Результаты деятельности
 Скачать 106.58 Kb.
|
| «Искусство – способ познания мира с помощью художественных образов. Искусство заключается в том, чтобы найти необыкновенное в обыкновенном, обыкновенное в необыкновенном». Д. ДИДРО. Одним из направлений моей педагогической деятельности является творческий поиск, способность создавать атмосферу продуктивно-познавательного сотрудничества в процессе взаимодействия с ребятами, учителями, родителями, работниками науки и культуры. Это определило тему моего педагогического исследования «Пути и средства развития творческого воображения на уроках русского языка и литературы». Тема же по самообразованию звучит так: «Формирование эстетического идеала и мировоззрения учащихся на уроках русского языка и литературы». Актуальность темы продиктована существующими подростковыми проблемами в современном обществе и повышенной психологической тревожностью детей. Цель работы заключается в наработке своих собственных путей решения проблемы, в необходимости научить школьника самому участвовать в процессе обучения, проявлять активность и открытость в общении. Результаты деятельности:
Мною создана система уроков, которая включает разные формы и приемы работы по развитию творческого воображения на уроке: вычитывание по строчкам, работа от «зацепившего образа», словесное рисование, первое представление о предмете, «загадка» первой строчки. Происходит выживание духовно. Например: «Капуста сжала руки в кулачок». Что представили? Или поэтическая картинка: «Кто вертолёт научит мёд собирать на солнце?» П. Неруда. Или построчное вычитывание в стихотворении А. Ахматовой «Перед весной бывают дни такие…» (Представьте себе.Войдите в это состояние.) Как перед дверью… Я не стесняюсь завлекать ребят в русский язык. Нами созданы разные виды мини-исследований:
Заповедь воспитания по Шалве Амонашвили: «В красоте, но не всякой, а в такой, которая устремлена к сердечному, возвышенному, духовному, которая движет и облагораживает жизнь в РЕБЁНКЕ и вне его». (Методика «вхождения» в картину) Научная значимость и актуальность методики
Алгоритм мыслительных действий:
Тренинги:
В процессе работы выработана психологическая аффирмация (аутотренинг) «Я становлюсь добрее, сильнее. Я приобретаю новые силыивозможностиктворческойдеятельности. Яполонсил, желанийидерзаний. Мнехочетсяобщатьсясосвоимисверстниками, радоватьсяихуспехам. Янастроенежедневномысленнообращатьсяксвоемуидеалу, стремитьсякнемуиксвоейвнутреннейгармонии. Этомоефизическоесовершенство, моральноебогатство, духовнаячистота. Ябудусовершенствоватьсвойорганизм: развиватьинтеллектипамять, обогащатьмирэмоций, приобретатьнавыкисамовыраженияисамообладания. Ябудутворческинастроен,будусозидатьценностидлялюдейидлясвоей будущей семьи». Данная методика является исследованием возможностей уроков русского языка, литературы, истории, музыки и МХК для развития творческого воображения учеников.Используя специфику этих предметов, детям дается возможность воображать, творить, находить «вкусные места» и «главные узелки» в произведениях живописи, которые могут быть использованы как на уроках по изучению программного материала, так и по его расширению и углублению. Дети учатся в работе ключевым словам: ЗАЧЕМ? ЧТО? КАК? Система уроков, выработанная в процессе работы, позволяет включить разные формы творческого воображения в работе над картиной: считывание по лицам персонажей, работа от «зацепившего образа», нахождение загадки первого, среднего и дальнего плана, словесное рисование, первое представление о картине. Мною разработана оригинальная методика «вхождения» в картину и вопросы к её описанию. Описание картины начинается с истории её создания. Обязательно детям говорится о том, чтолюбое живописное полотно связано с каким-нибудь ярким впечатлением, важным событием в жизни художника или общества.Детьми изучается биография автора, указываются годы жизни, его социальный статус. Хорошо, если ребята познакомятся с жизнью людей того времени, которое изображено на полотне. Важно сказать, что художники разных времен знакомят нас с разными взглядами на мир, как бы оживляют наше воображение. Можно предложить ученикам сопоставить события, изображенные на картине, с историческими процессами, происходящими в обществе того времени. Тогда они без труда поймут мысли и идею автора. Начинаем работу с определения жанра произведения.Это может быть пейзаж, натюрморт, портрет или историческая живопись. Обязательно говорим о том, что мастер запечатлелтончайшие оттенки окружающего мира, его изменчивость, непостоянство. Важно сказать, что художник умеет видеть историческую важность события, его место и роль в истории отдельного человека. Разберемся в тематике и идеекартины.Если автор изображаетпортрет, то его интересует характер и внутренний мир человека, который он воплощает. Можно долго и внимательно всматриваться и каждый раз улавливать новые изменения душевного состояния героя или исторического процесса, изображенного на картине. Общее впечатление от картины (работа с первым взглядом). Эмоциональное восприятие зрителя. Ученик отвечает на вопросы: «Что я чувствую, когда смотрю на эту картину? О чем эта картина?» Уточнение первого впечатления (рассматривание картины, название, передний, средний и дальний план). Рассматриваются яркие и колоритные герои, характерные детали пейзажа ,одежда и позы людей, их настроение и выражение лиц. Можно задать вопрос: «Как связаны между собой все детали и чему они подчинены?» Важно сказать ребятам, что даже в портрете есть объекты, притягивающие наше внимание. Самый прекрасный портрет не заменит ушедшего человека, но он может сказать нам многое, чего не скажут о человеке ни письма, ни дневники. Ребёнок должен задать вопрос: «Что это?» «Кто это?» и взглядом отметить наиболее яркие моменты в картине. Конкретизация деталей и элементов картины. Здесь нас будут интересоватьдетали и элементы, которые поддерживают главную тему живописного произведения. Ребята должны проявить наблюдательность: увидеть поваленное дерево, собачку, надпись на лодке. Теперь уже уместно говорить о настроении, можно описать тип взаимоотношений, в которых находятся люди с разных планов картины. Возьмем для примера картину Ф.П. Решетникова «Опять двойка», где центральной фигурой является виноватый мальчик. Его сестра, мама, братик и собака выражают неоднозначные эмоции. Можно их описать ( у мамы – искреннее горе, у старшей сестры – неодобрение, у младшего братика – сочувствие, у собаки – радость, так как она любит своего хозяина любым). Можно вообразить, какие диалоги могли бы произойти между героями. Цветовая гамма(колорит картины: краски, теплые или холодные тона, символика цвета). Она придает неповторимость полотну, особенную прелесть, индивидуальность. Здесь скажем детям о значении тени и полутени, об обрамлениии предметов и фигур. Символика числа. Обращаем внимание на время написания картины. «Свой» и «чужой» мир на картине. Ребятам можно придумать задание «Ищу друзей» или «Ищу недругов». Здесь же можно сказать о пластике фигур и форм, о их расположении на картине (композиция). Работу на творческое воображениепредлагаю провести по вопросам.
Выводы и умозаключения по работе. Ученики начали говорить о картине с эмоций, а закончат логическими выводами, ответив на ряд вопросов.
Эти вопросы очень важны, так как ученики демонстрируют общий культурный уровень, показывают, как они усвоили материал по другим предметам: литературе, истории, музыке, МХК. Будет хорошо, если работа по картине закончится стихами. К картине И. Репина «Бурлаки на Волге» подойдут стихи Н.А. Некрасова, к всевозможным пейзажам – А. Фет, Ф. Тютчев, Н. Рубцов. Даже можно цитировать Шекспира, лишь бы поэтические строки были уместны. Результаты работы по данной методике
Перспективы методики
Библиографический список
|